曲目列表
专辑简介
专辑介绍：1994年，伯纳德·卡瓦纳（Bernard Cavanna）创作的《平凡的一天（Messe un jour ordinaire）》将慷慨激昂、轰动人心的弥撒与在让-米歇尔·卡雷（Jean-Michel Carre）的纪录片中出现的年轻吸毒者劳伦斯的个人而渺小的言辞相交织。2020年与由Léo Warynski指挥的Métaboles合唱团的相遇使作曲家卡瓦纳确信有必要对这部异教弥撒进行重写，以加强声音和合唱的存在。这部弥撒以其戏剧性、声乐和音乐的无与伦比的力量成为声音和语言的迷宫，在我们当前更加封闭和全球化的社会中，这些词语的共鸣更为深远。该专辑将卡瓦纳的《平凡的一天》与普朗克的无伴奏合唱曲目相结合：根据埃鲁阿尔德（Eluard）的诗歌创作的《雪夜（Un Soir de Neige）》、为苦修时间而作的《四首悔罪赞歌（Quatre motets pour un temps de Pénitence）》和为庄重节日而作的《赞美上帝（Exultate Deo）》赞美诗。这些作品与卡瓦纳的《平凡的一天》共享一种共同的强烈和人性。修道士和流氓，这两个形容词是普朗克自己用来形容自己的，也可以同样适用于卡瓦纳的世界...作曲家介绍：弗朗西·普朗克（Francis Poulenc ；1899～1963），法国作曲家，钢琴家，六人团成员之一。出生于巴黎，5岁便和母亲学习钢琴，后来从师于西班牙钢琴家比涅斯。1917年后与阿图尔·奥涅格、达律斯·米约、埃里克·萨蒂相识，并作“黑人狂想曲”献给萨蒂。1918-1921年应征入伍。1920年成为法国“六人团”的成员。1921年开始师从库克兰学习作曲。1924年为佳吉列夫的俄罗斯芭蕾舞团作舞剧“母鹿”，使其名声大振。1935年一度转向宗教音乐的创作。第二次世界大战期间他留在巴黎，根据法国诗人保尔·艾吕雅的诗谱写了康塔塔“人类的形象”，表现了他对法西斯的蔑视。1947年创作了第1部荒诞歌剧“蒂丽西亚的乳房”，辛辣嘲讽当时政府当局的人口政策。1953-1956年创作的第2部歌剧“加尔默罗会修女的对话”是根据法国大革命时期迫害十六名宣誓殉教的修女的严肃歌剧。普朗克于1963年逝世于巴黎。伯纳德·卡瓦纳（Bernard Cavanna）是一位法国作曲家，出生于1951年11月6日，出生地为Nogent-sur-Marne。他是一位受过钢琴训练的音乐家。他曾与亨利·迪蒂耶（Henri Dutilleux）、奥雷尔·斯特罗埃（Aurel Stroë）、乔治·阿佩吉斯（Georges Aperghis）和保罗·梅法诺（Paul Méfano）等人合作，但他自认为主要是个自学成才的音乐家。他经常与戏剧和电影导演如让·吉利贝尔（Jean Gillibert）、安托万·维泽（Antoine Vitez）、阿兰·弗莱舍尔（Alain Fleischer）等人合作，并与编舞家（安杰林·普雷约卡（Angelin Preljocaj）、卡罗琳·马卡德（Caroline Marcadé））合作。从1987年到2018年，他担任Gennevilliers国家音乐学校（École nationale de musique de Gennevilliers）的校长，曾任2e2m乐团（Ensemble 2e2m）主席，现任L'Atelier du Plateau的主席。合唱团介绍：Métaboles合唱团（Les Métaboles）于2010年由Léo Warynski发起成立，汇集了投身无伴奏合唱曲目的专业歌手。他们的名称取材自亨利·杜蒂耶（Henri Dutilleux，1916-2013）的一首作品，围绕变形的概念创作，表达了合唱团根据不同曲目的需求而进行转变的能力，同时也强调了他们与时代的联系。尽管Métaboles的大部分活动都专注于无伴奏合唱曲目，但他们也与管弦乐团和器乐团体合作。因此，该团偶尔与Les Siècles乐团、Île-de-France国家管弦乐团等进行合作。《The Angels（NoMadMusic-2021）》是该合唱团继《Jardin féérique（NoMadMusic-2020）》、《Une nuit américaine（NoMadMusic-2016）》和《Mysterious Nativity（Brilliant Classic-2014）》之后的第四张专辑。Métaboles合唱团是2018年Liliane Bettencourt合唱奖的得主。作为Metz音乐城的驻团合唱团，Métaboles在2023年成为布尔戈涅-弗朗什-孔泰地区国家声乐艺术中心“Cité de la Voix”的合作伙伴。乐团介绍：十五年来， Multilatérale乐团充分发挥了其艺术总监 Yann Robin 所珍视的“多边性”：传播乐团曲目、捍卫多样化美学、与音乐剧、舞蹈、数字艺术等其他艺术领域合作、电影…… Léo Warynski 作为音乐总监的存在提供了另一个维度，允许与声乐乐团 Les Métaboles 定期合作，他也是该乐团的音乐总监。乐团的艺术开放性以及由杰出、充满好奇心和投入的音乐家组成的团队，为创作者提供了理想的表达和实验空间，孕育了越来越大胆的创新项目。乐团与伊尔卡姆（Ircam）、Fresnoy国家当代艺术中心、马赛国家创作音乐中心（GMEM）等合作伙伴进行了合作。Multilatérale乐团逐渐成为法国音乐创作的重要角色，参与了诸如Manifeste、巴黎秋季音乐节、Présences、Musica等音乐节的演出，同时也在国际舞台上活跃。乐团非常注重培养年轻作曲家的成长，一直致力于音乐的传承。最后，Multilatérale乐团是双边学院ARCo的驻团乐团，该学院每年在马赛的GMEM或奥地利的萨尔茨堡莫扎特音乐学院举办。指挥家介绍：Léo Warynski在巴黎国立高等音乐舞蹈学院（CNSMDP）师从François-Xavier Roth学习指挥，同时也在Pierre Cao（Arsys Bourgogne）的指导下接受训练。作为一位多才多艺的指挥家，他擅长指挥交响乐和歌剧作品，并受邀指挥众多著名乐团和管弦乐队，包括国际当代乐团（ensemble Intercontemporain）、哥伦比亚国家乐团（l'orchestre National de Colombie）、鲁昂歌剧院（opéra de Rouen）等。他非常关注音乐创作，曾指挥多部作品的首演，包括Sebastian Rivas的歌剧《Aliados》、Francesco Filidei的《Giordiano Bruno》等。Léo Warynski担任Multilatérale乐团的音乐总监，该乐团致力于推广创作音乐，并且还是专业合唱团Les Métaboles的音乐总监，该团由他于2010年创办。911行情在线观看电视高清视频
专辑简介：这张专辑基本上呈现了圣桑所有最著名和流行的作品，在这个精美的版本里，你能听到所有你想听的圣桑的作品。历史上也有很多优秀的录音，在这里是由匈牙利裔美籍指挥家尤金·奥曼迪（Eugene Ormandy）演绎的版本。《管风琴交响曲》可以说是精彩绝伦，在当时是交响乐的经典，现在听起来还是相当不错的。描绘了一种面对伟大的超凡的力量时自身的感受，这种感受最终被升华为赞美诗般的热烈和圣咏式的庄重。曲调庄严、雍容、畅美，气势昂扬，是一曲渗透着敏感的直觉与优雅的浮想的狂喜的圣诗。这首奇特的交响曲，由于气势磅礡，富有戏剧张力，常见于音乐会曲目中，而圣桑本人也是技巧绝伦的管风琴高手，所以管风琴部份写的颇为艰深，常被管风琴家拿来当展技之作。这张专辑还收录了另外三首比较著名的圣桑作品：歌剧《参孙与达利拉》中的《酒神之舞》，这首曲子曾经是音乐会上的一匹黑马，现在已经很少听到了；毋庸置疑，经典中的经典《动物狂欢节》和《骷髅之舞》。圣桑曾于1886年，先后到布拉格与维也纳进行旅行演奏，途中在奥地利休息了几天。就在这些日子里，他应巴黎好友的请求，写作了一部别出心裁、谐趣横生的管弦乐组曲《动物狂欢节》。他以生动的手法，描写动物们在热闹的节日行列中，各种滑稽有趣的情形。交响诗《骷髅之舞》又名《死神之舞》完成于1874年，1875年在巴黎首演，是圣桑所作的四部交响诗中最负盛名的作品。乐曲是根据法国诗人亨利·扎里斯的一首奇怪的诗写成。乐曲旋律采用了中世纪末日审判的圣咏《愤怒的日子》的曲调，给人以阴阳怪气的感觉。起初音很弱，逐渐发展到全奏，如同聚集到墓场上的骷髅越来越多，舞跳得越来越热烈。指挥简介：尤金·奥曼迪（Eugene Ormandy）是一位匈牙利裔美国指挥和小提琴家，以与费城乐团的合作而闻名。他与乐团合作已有44年，是任何一支乐团指挥中最长的一次。在他的指挥下，费城乐团获得了三项金唱片，并获得了两项格莱美奖。作曲家简介：夏尔·卡米尔·圣-桑（Charles Camille Saint-Saëns，1835－1921），法国钢琴、管风琴演奏家，亦是一位多产的作曲家，还是批评，诗歌，散文和戏剧的作家。他的作品对法国乐坛及后世带来深远的影响，他以代表法国音乐的开拓性努力而闻名。虽然其父于他出生后数月便辞世，但圣桑的母亲及姨母均为音乐爱好者。在他们的熏陶下，圣桑从婴孩开始便认识到音乐的奇妙，对周围所有声音均甚感与趣，两岁时随他的姨母习琴，且不久便懂得作曲，他的第一份钢琴作品至今仍保存于法国国家图书馆中。
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